Passer au contenu principal

Macross Zero

Vous souvenez-vous de l'OVA Macross Zero?


Comme les autres Macross, il a été créé par Shoji Kawamori. Je l'ai vu deux fois et j'avoue, je ne sais pas trop quoi en penser. Cet anime, tant qu'à moi, est très différent des autres Macross. Certes, en ce qui concerne l'histoire et même l'un des personnages, il y a un lien avec le tout premier film. Aussi, il y a un triangle amoureux et des mechas, comme dans le reste de la franchise. Mais la musique n'est pas tant présente et l'action se passe tout au long sur la Terre, dans un endroit où les gens vivent comme dans les temps anciens. Le récit va un peu dans tous les sens et il est difficile de voir où s'en va avec tout cela. Mais cela ne signifie pas que je n'ai pas aimé cette oeuvre! Tout simplement, je suis un peu confus et j'ai un grand brouillard dans l'esprit... 

Au début du récit, on voit un affrontement entre les forces de l'U.N. Spacy et leur adversaire, les forces anti U.N. Après cela, un mecha s'écrase et son pilote, Shin, se retrouve sur une île Maya. À cet endroit, la technologie est quasi inexistante. Shin fait la rencontre des habitants de l'île, dont celle de deux soeurs, Sara et Mao. Par la suite, plusieurs événements mettant en scène des acteurs impliqués dans le conflit ont lieu. Je n'entrerai pas dans les détails, mais en gros, ce qui se passe est en quelque sorte lié à l'île. Chaque épisode est rempli de mystère et j'avais toujours hâte de voir la suite. J'ai donc accroché. Le problème, c'est qu'à la fin, on n'a pas nécessairement toutes les réponses aux questions. Du moins, ça ne nous est pas fourni dans une petite cuillère. 

C'est que cet OVA n'est pas toujours clair. Je sais, dans le tout premier film de Macross aussi, ce n'était pas évident de tout comprendre. Mais au moins, pour ceux qui avaient écouté la série télévisée, il y avait une certaine base pour combler les trous. Pour ce qui est de Macross Zero, les cinq épisodes, c'est tout ce qui existe. Alors s'il semble manquer certains éléments, il n'y a rien qui peut nous aider à comprendre. Mais ce n'est pas seulement cela. J'ai eu l'impression que le récit n'avait pas de but précis. Et ça, c'est probablement à cause des personnages. Ces derniers, plutôt que d'écrire l'histoire, la subissent. Je ne sais pas comment dire cela, mais tout semblait inéluctable et décidé d'avance!

Parlant des personnages justement, il y a d'abord Shin. Ce dernier a eu un certain traumatisme lié à la guerre pendant son enfance et il est un pilote assez doué. Les deux personnages qui suivent sont ses possibles intérêts amoureux. Il y a en premier lieu Sara, une jeune femme très attachée aux traditions. Elle est une sorte de leader sur son île et elle a des pouvoirs de nature mystique. Elle semble aimer Shin, mais n'ose pas trop lui dire. Pour sa part, Mao est une enfant curieuse qui est un peu le contraire de sa grande soeur. Elle n'a rien contre l'évolution des moeurs et de la technologie, au contraire! En ce qui concerne Shin, elle n'hésite pas à faire les premiers pas. Et elle l'embrasse même à un certain moment. Cet événement, et d'autres également, peuvent créer un malaise pour certaines personnes, je l'avoue...

Il y a aussi d'autres personnages, dont Roy du tout premier Macross et un de ses intérêts amoureux, Aries, une chercheuse qui s'intéresse à la protoculture. Il est intéressant de voir ces deux là agir dans l'histoire principale. Roy est un combattant hors pair qui est fort utile lors de plusieurs affrontements. Il est un peu macho et coureur de jupons. Aries est une scientifique tellement passionnée par son domaine et qu'elle en oublie son sens commun! À bien des moments, elle fait preuve d'une grande insensibilité face aux autres. Pour cette raison, on pourrait la détester. Mais elle est malgré tout une femme qui a un côté humain, avec les sentiments qu'elle ressent pour Roy...

Après cela, parlons des thèmes. Dans cet anime, on oppose principalement l'évolution technologique et culturelle humaine aux traditions ancestrales. On le fait en mettant en opposition la culture Maya et le reste de l'humanité, mais aussi Sara et Mao. Sara représente le passé en voix de disparition, tandis que Mao représente l'avenir. De par leur âge et leur personnalité, elles incarnent parfaitement cette dualité. Dans la même thématique, on oppose également le ciel étoilé grandiose aux jolies villes illuminées avec un ciel terne. Aussi, on parle de la protoculture et de ce qu'ils ont légué à l'humain, autant au plan technologique qu'au plan génétique. C'était fort intéressant d'en apprendre autant en si peu d'épisodes, même si je trouvais que c'était un peu trop d'informations en même temps pour mon petit cerveau!

Enfin, n'oublions pas les combats. Ils sont très bien faits! Je ressentais une certaine adrénaline à voir les mechas combattre entre eux. Juste pour cela et pour le visuel, cet OVA vaut vraiment la peine! D'ailleurs, les différents ciels sont superbement illustrés et on voit qu'il y a eu beaucoup d'attention aux détails. Même si mon expérience a totalement été différente de ce que à quoi je m'attendais, tout compte fait, j'ai beaucoup apprécié Macross Zero. Écrire ici m'a permis de dissiper ce brouillard et de réaliser de voir que cet anime est très riche dans son contenu et dans sa présentation. C'est juste qu'il faut prendre une bouchée à la fois pour être en mesure de l'apprécier à sa juste valeur. Et être indulgent aussi, car c'est un peu une oeuvre expérimentale en même temps, avec son côté original, mais aussi avec son côté brouillon...

Messages les plus consultés de ce blogue

Les démons de Tokyo

Ma seconde tentative pour comprendre Doomed Megalopolis. Il y a quelques années, alors que je prenais le bus chaque jour pour aller travailler, je regardais des séries pour tuer le temps. À l’approche de l’Halloween, j’ai décidé d’adopter un vieil anime obscur, oublié et mal aimé : Doomed Megalopolis . Je me souviens avoir beaucoup aimé son atmosphère, sans rien y comprendre en fait, pour être honnête. Peut-être était-ce tout simplement parce que je n’étais pas assez attentif, dans ce contexte bruyant où je devais sans cesse interrompre le visionnement? Avec du recul et à tête reposée, j’ai décidé de revisiter cette courte série récemment, persuadé que j’allais enfin comprendre, et ce, sans trop d’efforts. I was fucking wrong. L’histoire commence en 1907, alors que Kato, un mystérieux homme en costume d’armée, tente de réveiller Masakado, un dieu censé protéger Tokyo, pour que la colère de la divinité se déchaîne sur la ville. Son plan échouant, il se tourne vers Yukari, un...

Une montagne qui n’en est pas une

Les bas (et surtout les hauts) d’Encouragement of Climb. Parfois, on tient une perle entre les mains sans le savoir. C’est ce qui m’est arrivé avec Encouragement of Climb , un anime dont j’ai découvert la richesse petit à petit, jusqu’à m’y attacher bien plus que je ne l’aurais cru au départ. L’histoire commence quand Aoi, une jeune fille timide, retrouve Hinata, une amie d’enfance avec qui elle a gravi une montagne quelques années plus tôt. Passionnée par la randonnée en montagne et pleine d’entrain, Hinata embarque Aoi dans son monde et, chemin faisant, l’aide à sortir peu à peu de sa coquille. Il m’a fallu un certain temps pour me faire une idée de cette série. La première saison, composée d’épisodes de seulement trois minutes, introduit les personnages à un rythme rapide. Et pourtant, malgré ce format ultra court, plusieurs sujets sont abordés : l’importance de l’équipement, le plaisir de manger en montagne, ou encore les débuts hésitants d’Aoi, qui apprend peu à peu à s’adapte...

Un disque rayé, mais attachant

Mon aventure lyrique avec Rhapsody: A Musical Adventure. Alors que je commençais à jouer à Final Fantasy XVI avec ma femme, certains passages m’ont paru particulièrement violents. J’avais envie d’alterner avec quelque chose de plus léger. C’est ainsi que je me suis lancé dans Rhapsody: A Musical Adventure , un petit jeu sympathique qui traînait depuis des années dans ma liste infinie des jeux à finir. J’y avais déjà touché il y a plusieurs années, à l’époque où je l’avais encore sur DS. J’avais lancé une partie, mais sans vraiment accrocher. Je me souviens vaguement l’avoir trouvé trop facile, et l’avoir rangé après quelques minutes. Cette fois, j’ai décidé de lui redonner une vraie chance. J’étais vraiment dans le bon état d’esprit. Dès ma première session, j’ai été sous le charme. Le design des personnages et des créatures est adorable. Les premiers lieux que l’on explore, l’Orange Village et l’Ancient Forest, sont colorés et ont un petit côté féérique. La musique qui les acco...